Από τη γκάιντα στο ακορντεόν
Σεμινάριο θρακιώτικου ακορντεόν
Εισηγητές: Νίκος Μπόζογλου, Γιώργος Δρικούδης, Σταμάτης Πασόπουλος.
Το ακορντεόν έχει αποκτήσει έναν αξιοσημείωτο ρόλο στη θρακιώτικη λαϊκή μουσική παράδοση. Ενσωμάτωσε στο παίξιμό του διάφορα στοιχεία του μουσικού αυτού πολιτισμού, αλλά κυρίως αντικατέστησε έναν εν δυνάμει «πρόγονο» του ακορντεόν, τη γκάιντα (το πλέον κυρίαρχο όργανο της θρακιώτικης μουσικής). Στα πλαίσια του σεμιναρίου θα αναλυθούν οι τρόποι και οι τεχνικές προσομοίωσης της μουσικής αυτής στο ακορντεόν, μέθοδοι εκτέλεσης και οι διάφορες «σχολές» του θρακιώτικου ακορντεόν από την εμφάνισή του μέχρι σήμερα. Επίσης, οι τρεις εισηγητές του σεμιναρίου (Μπόζογλου, Δρικούδης, Πασόπουλος) θα παρουσιάσουν, θα αναλύσουν και θα συγκρίνουν στοιχεία του ιδιαίτερου τρόπου παιξίματος καθώς και ιδιαίτερων ηχοχρωμάτων του καθενός.
διάρκεια Εργαστηρίου: 3 ώρες
Κυριακή 27/9, 12:00-15:00
κόστος: 30€ / 20€ μειωμένο (μαθητές, φοιτητές, ΑΜΕΑ, άνεργοι)
μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 10 άτομα
Κέντρο Μουσικής Δήμου Θεσσαλονίκης, Κουντουριώτου 17
Σεμινάριο θρακιώτικου ακορντεόν
Εισηγητές: Νίκος Μπόζογλου, Γιώργος Δρικούδης, Σταμάτης Πασόπουλος.
Το ακορντεόν έχει αποκτήσει έναν αξιοσημείωτο ρόλο στη θρακιώτικη λαϊκή μουσική παράδοση. Ενσωμάτωσε στο παίξιμό του διάφορα στοιχεία του μουσικού αυτού πολιτισμού, αλλά κυρίως αντικατέστησε έναν εν δυνάμει «πρόγονο» του ακορντεόν, τη γκάιντα (το πλέον κυρίαρχο όργανο της θρακιώτικης μουσικής). Στα πλαίσια του σεμιναρίου θα αναλυθούν οι τρόποι και οι τεχνικές προσομοίωσης της μουσικής αυτής στο ακορντεόν, μέθοδοι εκτέλεσης και οι διάφορες «σχολές» του θρακιώτικου ακορντεόν από την εμφάνισή του μέχρι σήμερα. Επίσης, οι τρεις εισηγητές του σεμιναρίου (Μπόζογλου, Δρικούδης, Πασόπουλος) θα παρουσιάσουν, θα αναλύσουν και θα συγκρίνουν στοιχεία του ιδιαίτερου τρόπου παιξίματος καθώς και ιδιαίτερων ηχοχρωμάτων του καθενός.
διάρκεια Εργαστηρίου: 3 ώρες
Κυριακή 27/9, 12:00-15:00
κόστος: 30€ / 20€ μειωμένο (μαθητές, φοιτητές, ΑΜΕΑ, άνεργοι)
μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 10 άτομα
Κέντρο Μουσικής Δήμου Θεσσαλονίκης, Κουντουριώτου 17
ΔΗΛΩΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΕΔΩ
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ
Νίκος Μπόζογλου
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στον Κάτω Άγιο Ιωάννη Πιερίας. Με θρακιώτικη καταγωγή από το Νταουτλί (ή Άσπρος) της Ανατολικής Ρωμυλίας (περιοχή Μαύρης Θάλασσας), από την ηλικία τριών ετών ήρθε σε επαφή με το ακορντεόν, μαθητεύοντας στη συνέχεια πλάι σε ακορντεονίστες της περιοχής. Έχει συμμετάσχει ως παραδοσιακός μουσικός σε διάφορα φεστιβάλ και σεμινάρια παραδοσιακής μουσικής και χορού σε Ελλάδα και εξωτερικό (Ευρώπη, ΗΠΑ, Καναδά). Έχει συμπράξει στο Ηρώδειο με τον Χρόνη Αηδονίδη και τον Βαγγέλη Δημούδη, ενώ συνεργάζεται με την Πανελλήνια Ομοσπονδία Σωματείων Ανατολικής Ρωμυλίας. Η πρώτη δισκογραφική συμμετοχή έγινε το 1997 στο δίσκο του Συλλόγου Ανατολικής Ρωμυλίας Καρυωτών Γιαννιτσών, ενώ το 2018 ιδρύει το σχήμα θρακιώτικης μουσικής «Καφαντάρδες», όπου και εκδίδεται το άλμπουμ «Μπάτι στου Χορό». Έχει ασχοληθεί επίσης επαγγελματικά με τη ρεμπέτικη και λαϊκή μουσική.
Γιώργος Δρικούδης
Γεννήθηκε στα Κουφαλια Θεσσαλονίκης έχοντας την πρώτη επαφή με το ακορντεόν στην ηλικία των έξι ετών. Έλαβε τα πρώτα του ερεθίσματα στη θρακιώτικη μουσική στα πλαίσια της οικογένειάς του, η οποία ήταν ενεργή σε μουσικοχορευτικά δρώμενα του χωριού και της ευρύτερης περιοχής. Ξεκίνησε ως αυτοδίδακτος ακορντεονίστας και από τα δώδεκα έλαβε κλασική εκπαίδευση τόσο στο ακορντεόν όσο και στο πιάνο, όπως και ανώτερα θεωρητικά (κάτοχος πτυχίου). Δραστηριοποιείται ως παραδοσιακός εκτελεστής ακορντεόν στη θρακιώτικη και στη μακεδονική μουσική παράδοση.
Σταμάτης Πασόπουλος
Γεννήθηκε το 1986 στις Σέρρες, όπου πήρε τα πρώτα μαθήματα ακορντεόν και βυζαντινής μουσικής, ενώ τα ερεθίσματα της μουσικής παράδοσης της περιοχής οδήγησαν στην εξερεύνηση διαφόρων παραδοσιακών οργάνων και του χορού. Σπούδασε σύνθεση (τάξη Ηλία Παπαδόπουλου) και ακορντεόν κονσέρτου (τάξη Κωνσταντίνου Ράπτη) και πραγματοποίησε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Ρόττερνταμ (Codarts) στο αντικείμενο της σύγχρονης σύνθεσης με τους Robin de Raaff και René Uijlenhuit. Στα πλαίσια αυτού, ξεκίνησε την έρευνά του για τρόπους προσέγγισης της ελληνικής μουσικής παράδοσης μέσω της σύγχρονης τέχνης και αποκωδικοποιώντας κοινά δομικά και λειτουργικά στοιχεία των δύο αυτών φαινομενικά «αντίθετων» μουσικών κόσμων, τα οποία εν τέλει συνυπάρχουν στα έργα του. Στο πλαίσιο αυτό ανήκει και ο αυτοσχεδιασμός (ακουστικός και ηλεκτρονικός) ο οποίος αποτελεί βασικό στοιχείο τόσο ως εκτελεστής όσο και ως συνθέτης.
Έχει λάβει τιμητικές διακρίσεις με κυριότερες το 1ο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Σύνθεσης Γ. Α. Παπαϊωάννου (2016), και 1ο Βραβείο σε Πανελλήνιους Διαγωνισμούς Ακορντεόν (2007, 2009, 2012). Διδάσκει σύνθεση στο Τμήμα Μουσκής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας στην ειδίκευση «Ποιητική» της κατεύθυνσης «Ελληνική Παραδοσιακή (Δημοτική) Μουσική».
Δραστηριοποιείται ως συνθέτης και ως εκτελεστής στο πεδίο της παραδοσιακής και σύγχρονης μουσικής. Είναι μέλος του συνόλου σύγχρονης μουσικής ΤΕΤΤΤΙΞ και του τρίο ελεύθερου αυτοσχεδιασμού handful of windows. Ως συνθέτης ενδεικτικά έχει συνεργαστεί με τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση, με την Εθνική Λυρική και με το Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου.
Νίκος Μπόζογλου
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στον Κάτω Άγιο Ιωάννη Πιερίας. Με θρακιώτικη καταγωγή από το Νταουτλί (ή Άσπρος) της Ανατολικής Ρωμυλίας (περιοχή Μαύρης Θάλασσας), από την ηλικία τριών ετών ήρθε σε επαφή με το ακορντεόν, μαθητεύοντας στη συνέχεια πλάι σε ακορντεονίστες της περιοχής. Έχει συμμετάσχει ως παραδοσιακός μουσικός σε διάφορα φεστιβάλ και σεμινάρια παραδοσιακής μουσικής και χορού σε Ελλάδα και εξωτερικό (Ευρώπη, ΗΠΑ, Καναδά). Έχει συμπράξει στο Ηρώδειο με τον Χρόνη Αηδονίδη και τον Βαγγέλη Δημούδη, ενώ συνεργάζεται με την Πανελλήνια Ομοσπονδία Σωματείων Ανατολικής Ρωμυλίας. Η πρώτη δισκογραφική συμμετοχή έγινε το 1997 στο δίσκο του Συλλόγου Ανατολικής Ρωμυλίας Καρυωτών Γιαννιτσών, ενώ το 2018 ιδρύει το σχήμα θρακιώτικης μουσικής «Καφαντάρδες», όπου και εκδίδεται το άλμπουμ «Μπάτι στου Χορό». Έχει ασχοληθεί επίσης επαγγελματικά με τη ρεμπέτικη και λαϊκή μουσική.
Γιώργος Δρικούδης
Γεννήθηκε στα Κουφαλια Θεσσαλονίκης έχοντας την πρώτη επαφή με το ακορντεόν στην ηλικία των έξι ετών. Έλαβε τα πρώτα του ερεθίσματα στη θρακιώτικη μουσική στα πλαίσια της οικογένειάς του, η οποία ήταν ενεργή σε μουσικοχορευτικά δρώμενα του χωριού και της ευρύτερης περιοχής. Ξεκίνησε ως αυτοδίδακτος ακορντεονίστας και από τα δώδεκα έλαβε κλασική εκπαίδευση τόσο στο ακορντεόν όσο και στο πιάνο, όπως και ανώτερα θεωρητικά (κάτοχος πτυχίου). Δραστηριοποιείται ως παραδοσιακός εκτελεστής ακορντεόν στη θρακιώτικη και στη μακεδονική μουσική παράδοση.
Σταμάτης Πασόπουλος
Γεννήθηκε το 1986 στις Σέρρες, όπου πήρε τα πρώτα μαθήματα ακορντεόν και βυζαντινής μουσικής, ενώ τα ερεθίσματα της μουσικής παράδοσης της περιοχής οδήγησαν στην εξερεύνηση διαφόρων παραδοσιακών οργάνων και του χορού. Σπούδασε σύνθεση (τάξη Ηλία Παπαδόπουλου) και ακορντεόν κονσέρτου (τάξη Κωνσταντίνου Ράπτη) και πραγματοποίησε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Ρόττερνταμ (Codarts) στο αντικείμενο της σύγχρονης σύνθεσης με τους Robin de Raaff και René Uijlenhuit. Στα πλαίσια αυτού, ξεκίνησε την έρευνά του για τρόπους προσέγγισης της ελληνικής μουσικής παράδοσης μέσω της σύγχρονης τέχνης και αποκωδικοποιώντας κοινά δομικά και λειτουργικά στοιχεία των δύο αυτών φαινομενικά «αντίθετων» μουσικών κόσμων, τα οποία εν τέλει συνυπάρχουν στα έργα του. Στο πλαίσιο αυτό ανήκει και ο αυτοσχεδιασμός (ακουστικός και ηλεκτρονικός) ο οποίος αποτελεί βασικό στοιχείο τόσο ως εκτελεστής όσο και ως συνθέτης.
Έχει λάβει τιμητικές διακρίσεις με κυριότερες το 1ο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Σύνθεσης Γ. Α. Παπαϊωάννου (2016), και 1ο Βραβείο σε Πανελλήνιους Διαγωνισμούς Ακορντεόν (2007, 2009, 2012). Διδάσκει σύνθεση στο Τμήμα Μουσκής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας στην ειδίκευση «Ποιητική» της κατεύθυνσης «Ελληνική Παραδοσιακή (Δημοτική) Μουσική».
Δραστηριοποιείται ως συνθέτης και ως εκτελεστής στο πεδίο της παραδοσιακής και σύγχρονης μουσικής. Είναι μέλος του συνόλου σύγχρονης μουσικής ΤΕΤΤΤΙΞ και του τρίο ελεύθερου αυτοσχεδιασμού handful of windows. Ως συνθέτης ενδεικτικά έχει συνεργαστεί με τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση, με την Εθνική Λυρική και με το Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου.
® Photo credits to Giorgos Aggelopoulos
